Une exposition pour découvrir l'histoire des hymnes nationaux européens des origines à nos jours jusqu'à l'adoption d'un hymne pour l'Union européenne.

Sélection de feuilles françaises et italiennes issues du cabinet de dessins des Musées royaux des beaux-arts de Belgique. Les artistes français présentés ont tous effectué leur formation en Italie. Cette période coïncide avec l'avènement du dessin comme oeuvre autonome, libérée de sa subordination à la peinture.

Publié à l'occasion d'une exposition au Grand Forum de Monte-Carlo, cet ouvrage explore la complexité artistique de l'Italie au cours des 150 dernières années. En s'appuyant sur des oeuvres d'art ou des noms de grandes marques, il montre comment la créativité italienne dans l'art, l'industrie, la mode ou encore la publicité, a contribué à modifier les façons de vivre au niveau mondial.

Présente des livres et des oeuvres créés à l'intention des enfants par des artistes du XXe siècle et contemporains : André Masson, Olivier Debré, Calder, Miro, Sonia Delaunay, etc.

Ce catalogue propose une synthèse des aspects fondamentaux du travail de Le Corbusier (théoricien, artiste et architecte) dans la conception des musées et des expositions au XXe siècle. Il présente les étapes de la création et de la recherche d'un nouvel espace architectural, plastique et sensoriel.

Présentation en illustrations en double page de l'univers merveilleux et étrange du caricaturiste Grandville et d'oeuvres qui tirent son inspiration de l'artiste, depuis les surréalistes jusqu'aux artistes contemporains (Ensor, César, Chaplin, Dotremont...).

Présentation de 65 tableaux et 1 sculpture issus des collections de ce musée d'art du nord de l'Italie : legs du comte Giacomo Carrara, Guglielmo Lochis et Giovanni Morelli, entre autres. Les oeuvres sélectionnées sont dues à Pisanello, Raphaël, Canaletto... ou encore Tura, Carpaccio, Titien... Elles sont replacées dans leur contexte histoirque et artistique, mais aussi au sein du musée.

La prédelle, ou partie basse, du retable réalisé par Andrea Mantegna pour la basilique San Zeno de Vérone fut emmenée en France et partagée entre le Louvre et le Musée des beaux-arts de Tours au tournant des XVIIIe et XIXe siècle. Cette exposition la reconstitue et présente les travaux les plus récents autour des dessins sous-jacents de Mantegna, ainsi que la copie de la Crucifixion par Degas.

Un retable est un panneau placé à l'arrière et au-dessus de l'autel, de forme rectangulaire, exécuté dans les matériaux et grâce aux techniques les plus diverses. Les premiers connus sont datés du milieu du Moyen Age. Présentant une cinquantaine de pièces, cette exposition s'articule autour de quatre périodes, chacune consacrée à l'évolution du retable aux XIIe, XIIIe, XIVe et XVe siècles.

Une exposition d'oeuvres sur le thème de la maternité, sujet souvent traité dans les différents domaines de l'art.