Le résumé : Designer et sculpteur, Erwan Boulloud explore, à travers ses créations, les multiples possibles qu’offre la matière, qu’elle soit minérale ou végétale – pierre, métal, verre, bois, béton… – polie ou brute. Le titre de l’ouvrage De natura rerum (De la nature des choses), inspiré d’un poème du philosophe latin Lucrèce, témoigne de l’ancrage de son travail dans la nature et les phénomènes naturels. L’artiste allie savoir-faire artisanal et haute technicité, traduisant ainsi son goût pour l’aléatoire, l’accident, jusqu’à « malmener » ses objets, qui trouveraient aisément leur place au sein de mystérieux cabinets de curiosités. Conçue comme un album rare, cette première monographie de l’artiste dévoile les différentes facettes de son œuvre. Elle est ponctuée d’inserts évoquant les diverses sources d’inspirations scientifiques et artistiques, offrant au lecteur une cartographie imaginaire de l'univers de l'artiste. L’ouvrage est accompagné d’un essai de la théoricienne du design Sophie Fétro, qui replace son travail dans l’histoire de la conceptualisation du merveilleux dans les arts, et d’un entretien avec l’artiste mené par la critique Natacha Wolinski. Cette monographie immerge le lecteur dans le monde à la fois étrange et merveilleux d'Erwan Boulloud. .................................................................................................................................................................................................... L'artiste : Né en 1973, Erwan Boulloud est diplômé de l’École Boulle en 1995. Il collabore avec de nombreux créateurs de mobilier, parmi lesquels Hubert Le Gall et Hervé Van Der Straeten, et conçoit des scénographies pour de grandes institutions françaises telles que le musée du Louvre, le Conservatoire national des Arts et Métiers ou encore le Muséum national d’histoire naturelle. Il ouvre son premier atelier à Paris en 2003. Il y développe ses propres créations, inspirées des sciences naturelles, et travaille de multiples matières (métal, verre, bois, béton) sous leurs formes les plus diverses. Ses pièces figurent dans de nombreuses collections en France comme à l’étranger. Il vit et travaille à Montreuil. ........................................................................................................................................................................................................... La maison d'édition : L’Atelier EXB publie des ouvrages qui abordent les formes nouvelles de la photographie, de l’art contemporain et des sciences. Fondée en 2002 par Xavier Barral, et reprise en 2020 par les cinq membres de l’équipe (Jordan Alves, Nathalie Chapuis, Yseult Chehata, Charlotte Debiolles et Perrine Somma), la maison d’édition conçoit chaque livre en apportant une grande attention tant au fond qu’à la forme. Interroger les formes du photographique, faire découvrir des écritures artistiques, aborder les questions majeures qui innervent nos sociétés contemporaines à travers l’image : l’Atelier EXB est à la fois un espace de création, de curiosité et d’ouverture sur le monde. Exigence esthétique et contenus éditoriaux, élaborés en étroite collaboration avec des signatures majeures de la création contemporaine ainsi que des figures plus émergentes, composent des ouvrages étonnants où se croisent de nombreux artistes et auteurs du monde entier. .................................................................................................................................................................................................... Médiation en lien avec : Pôle Sciences et techniques

Le résumé : La version intégrale (et originale !) du Petit Chaperon rouge de Charles Perrault revisitée par la talentueuse Clémentine Sourdais, qui crée ici un véritable livre d’artiste, petit bijou à déplier. Tout en visitant ces décors découpés, on craindra le Loup, pour ensuite tomber sous le charme des mimiques de l’adorable Chaperon, qui rend visite à sa mère-grand. Un ouvrage composé de minutieux détails en papier, rappelant la finesse d’une broderie : un travail d’orfèvre qui illumine ce classique de la littérature de jeunesse… À redécouvrir projeté au mur par un jeu d’ombres chinoises. ©Electre 2023 ....................................................................................................................................................................................................... L'artiste : Diplômée d’Émile-Cohl, Clémentine Sourdais est auteur et illustratrice pour la jeunesse. Elle travaille dans le secteur d’édition et de la presse avec Hélium, Actes Sud junior, Milan presse, Bayard presse… Elle intervient régulièrement auprès des enfants pour des rencontres et des ateliers. Clémentine Sourdais vit à Lyon. ................................................................................................................................................................................................... La maison d'édition : La maison d'édition française hélium, spécialisée en littérature jeunesse, a été fondée en 2008 par Sophie Giraud. En 2012, elle est intégrée à Actes Sud. Publiant principalement des ouvrages pour la jeunesse, hélium a un catalogue varié avec des illustrateurs renommés. En 2015, elle élargit ses publications à la littérature générale et aux beaux livres, explorant diverses expressions artistiques. Rachetée par Actes Sud en 2011, hélium devient un département indépendant en 2012, publiant environ 30 ouvrages par an. ................................................................................................................................................................................................... Notes techniques : Conte accordéon - Découpes ................................................................................................................................................................................................... En médiation avec : Pôle Enfants Pôle Littérature et bandes dessinées

Le résumé Au travers de cette série intitulée Tidal Horizon, le photographe et graphiste liégeois Matthieu LITT présente une sélection d’images prises lors de sa récente résidence d’artiste en Norvège. Au coeur de ce travail, le mouvement perpétuel du phénomène universel des marées amène le photographe à s’interroger sur le dialogue entre l’Homme et la Nature, et le plonge dans une réflexion plus large autour de la notion de Sublime. La séquence offre un examen poétique et philosophique de l’interaction entre l’Homme, à hauteur de sa finitude, et la Nature, à l’échelle de son temps illimité, à moins qu’à la suite du constat des diverses incidences néfastes d’origine humaine, cela ne devienne subrepticement l’inverse… ..................................................................................................................................................................................................... L'artiste/photographe : Matthieu Litt (1983-....) est un photographe belge, travaillant essentiellement sur des projets personnels. Il a reçu son diplôme de graphisme ainsi que de photographie à Saint-Luc Liège. En 2015, il a participé à une masterclass sur le storytelling visuel avec le photographe Alec Soth et en 2016 il a rejoint le cours de l’ISSP en Lettonie avec l’artiste Taiyo Onorato. Dans sa pratique, il est principalement intéressé par la notion de distance, et les moyens par lesquels il peut brouiller les pistes et les repères entre une image saisie dans son environnement proche et une autre provenant d’horizons très lointains. En parallèle de la création des images, il met de plus en plus l’accent sur la scénographie et la manière de présenter le travail pour en augmenter la portée et le sens ; ceci dans le but de prendre un angle critique différant des moyens actuels visant à éveiller le public sur les problématiques environnementales et de consommation qui lui tiennent à coeur. .............................................................................................................................................................................................................. La maison d'édition : Fondé en 2013 par Pascal Schyns, les Editions du Caïd est une maison d’édition de livres à vocation artistique.. Pascal Schyns est né à Verviers en 1970. Il vit et travaille à Tavier. commune située sur le territoire de la Province de LIège. Digital entrepreneur, photographe, graphiste, musicien et éditeur belge. Photographe compulsif, travailleur infatigable, son œuvre s’étire avec cohésion, des images extraites de son univers musical à des portraits toujours délicats ou des images très surprenantes prises lors de ses voyages.

A chaque page, des sculptures de papier se déploient pour donner lieu à sept scènes différentes. Se découvre l'histoire de lutins qui, à la fin de l'hiver, se rassemblent pour constater la fonte de la glace et le retour de l'écoulement du ruisseau. La lutine du petit bois, le lutin des forêts ou encore le lutin des sapins courent dans des paysages hivernaux en trois dimensions. ©Electre 2015

Un enfant confie ses secrets à un arbre. Les mots s'envolent, tournoient, jaillissent des pages grâce à des mécanismes de papier. Un album poétique qui aborde le thème de la confidence, du poids du secret et de la nécessité de s'exprimer.

Le résumé : Yvette collectionne les bouts de bois en forme de Y. Mamita, sa grand-mère qui collectionne les collections des autres, lui parle d'autres collectionneurs, comme Luigi et ses cailloux ou Sacha et ses objets luminescents. Un album sur l'art de collectionner en apprenant à sélectionner, regarder attentivement le monde et créer du sens. ....................................................................................................................................................................................................................... La maison d'édition : Les Fourmis Rouges, maison d'édition jeunesse indépendante créée en 2013, basée à Montreuil, se distinguent par des albums illustrés uniques. Publiant une dizaine d'ouvrages par an, ils mettent en avant des artistes aux écritures personnelles, tant littéraires que graphiques. Chaque livre est conçu en harmonie avec le style et l'univers de son créateur, offrant une diversité qui attire aussi bien les enfants que les adultes. L'objectif des Fourmis Rouges est de partager le plaisir de la lecture, suscitant réflexion, émotion et rire depuis dix ans. ....................................................................................................................................................................................................... Les auteures/illustrateurs/illustratrices : Lisbeth Renardy IIlustratrice diplômée d’illustration à l’ÉSA St-Luc. Elle s’inspire de la nature et des êtres vivants qui la composent, en utilisant diverses techniques (gouaches, crayons, encre de Chine…). Entre les cours d’illustration qu’elle donne, elle remplit des carnets, illustre des affiches et imagine des histoires. L’étrange collection de Mamita est le premier album jeunesse qu’elle réalise en duo avec son compagnon, Thomas Medard. ................................................................................. Thomas Medard Artiste multi-support, auteur, musicien et chanteur (au sein des groupes DanSan et The Feather), compositeur à l’image et graphiste, Thomas ne cesse de découvrir et redécouvrir la création. L’étrange collection de Mamita est son premier livre jeunesse en duo avec sa compagne Lisbeth Renardy. Médiation en lien : Pôle enfants Pôle Loisirs, sports et bien-être