DVD 2 : "Les films rêvés" (2010, 180 min.) : Un jour, un cinéaste fait un rêve, celui d'un film qui contiendrait tous ceux qu'il a rêvé de faire. Eric Pauwels ici conjugue l'intime et l'universel. "La deuxième nuit" (2016, 75 min) : À la mort de sa mère, un cinéaste réalise un film pour voir à quel point cette disparition a changé sa vision du monde. C'est l'occasion pour lui de revenir sur la relation qu'il a entretenue avec elle, une relation qui a fait de lui un individu libre, en tant qu'homme et en tant que cinéaste.

Visitez 45 des plus belles églises, cathédrales, abbayes, classées par région. Leurs architectures, sculptures, peintures... vous feront rêver. Partez à la découverte de ces sites historiques empreints de dévotion. Normandie : St Maclou, St Martin de Boscherville, St Wandrille, Jumièges, Bec Hellouin, St Etienne, La Trinité, Coutances, Hambye, Sées, Mt St Michel / Paris : N-D de Paris, Sacré Coeur, St Eustache / Alsace : Cathédrale N-D, St Paul, Mt St Odile / Bourgogne : Cathédrale St Etienne, Vézelay, Cluny, St Etienne de Sens / Val de Loire : Cathédrale St Gatien, Cunault, St Hubert, Cathédrale St Maurice d'Angers / Aquitaine : Cathédrale St André, Cathédrale St Sardos, Cathédrale St Front / Midi Pyrénées : Conques, Cathédrale St Etienne, St Pierre, Cathédrale Ste Cécile, Ste Marie d'Auch, Eglise des Jacobins, Cathédrale St Etienne, St Sernin / Languedoc-Roussillon : Cathédrale St Pierre, Cathédrale Ste-Eulalie / Rhône-Alpes : La Grande Chartreuse / Provence-Alpes-Côte d'Azur : Oppède le Vieux, Palais des Papes, Cathédrale St Sauveur, Montmajour, St Gabriel, N-D de la Garde, Breil sur Roya, Eglise de la Brigue / Corse : Mariana, Cathédrale Ste Marie.

60 ans de carrière, trois générations de spectateurs, Jean-Paul Belmondo a tout joué, pris tous les risques. Sportif accompli en dehors des plateaux de cinéma, il va, à partir de Cartouche et de L'Homme de Rio, conjuguer ses deux passions à l'écran, grâce à sa rencontre avec les cascadeurs Gil Delamare, Claude Carliez et bien sûr Rémy Julienne. Du tournage de Peur sur la ville, du Guignolo ou du Marginal, ce film revient sur ses cascades les plus célèbres et les plus dangereuses. Il montre aussi comment cette passion pour l'action a façonné son personnage à l'écran, laissant une trace indélébile dans le c?ur des spectateurs. On découvre comment, sans se départir de son humour et apparente décontraction, Jean-Paul Belmondo a réalisé ces morceaux de bravoure à une époque où les effets spéciaux ne permettaient pas de tricher. (Electre)

De Palerme à Syracuse, nous découvrons l'intimité des grandes familles siciliennes : le Palais Gangi où valsèrent Claudia Cardinale et Burt Lancaster lors du tournage du Guépard, le Monastère Santa Maria Del Bosco, le Château Moyenâgeux de Falconara a.s.o. C'est par la cité grecque, miroir de Palerme la Phénicienne, que se clôt ce fabuleux voyage au coeur de la Sicile secrète et fastueuse. Electre

Dans ce programme, vous découvrirez et apprendrez à danser la Salsa. La méthode qui vous est proposée a été mise en place par un professeur de danse. Vous êtes donc comme dans une école de danse, seul ou à deux. Vous profitez de tous les conseils indispensables à votre apprentissage, vous permettant la bonne réalisation des exercices proposés. (Electre)

Ricardo et la peinture est le portrait que nous propose Barbet Schroeder de son ami Ricardo Cavallo, qui consacre sa vie à la peinture. De Buenos Aires au Finistère, en passant par Paris et le Pérou, ce film est une invitation à plonger dans l'histoire de la peinture, mais aussi à découvrir la vie de cet homme exceptionnel qui, avec simplicité et humilité, s'est toujours engagé entièrement, jusqu'à transmettre sa passion aux enfants de son village...

Une expérience cinématographique unique qui éclaire l'oeuvre d'un artiste et révèle son parcours de vie, ses inspirations, son processus créatif, et sa fascination pour le mythe et l'histoire. Le passé et le présent s'entrelacent pour brouiller la frontière entre film et peinture, permettant de s'immerger complétement dans le monde de l'un des plus grands artistes contemporains, Anselm Kiefer...

Le film En suivant la piste Fromanger est aussi un voyage dans l'art moderne et contemporain. Fromanger fait le guide entre les deux grandes familles du XXe siècle : la famille Picasso (1881-1973) et la famille Duchamp (1884-1968). La première déconstruit le regard tandis que la seconde a voulu rompre avec l'art visuel et a donné naissance à l'art conceptuel, au pop art, au land art... Ces deux familles s'opposent radicalement. Fromanger se revendique des deux : à la fois figuratif et conceptuel, son ?uvre multiplie les chemins de traverses entre ces pôles. Tourné au milieu des foules parisiennes et siennoises, le film fait dialoguer le peintre avec plusieurs personnalités du monde de l'art. (Electre)

L'île d'Hiva Oa aux Marquises sera la dernière escale du voyageur Paul Gauguin. Après Paris, le Pérou, le Danemark, la Bretagne, Panama, la Martinique, Tahiti, c'est sur cette île sauvage à l'autre bout du monde que le peintre pose son chevalet en 1901. Qu'est-il venu chercher sur cet îlot de l'océan pacifique ? Quel est ce désir puissant mais toujours inassouvi qui l'a poussé toute son existence à chercher toujours un peu plus loin... le paradis ? Paul Gauguin est un des rares personnages à avoir autant parcouru le monde pour l'époque et un des rares peintres à avoir autant nourri ses œuvres des cultures qu'il a rencontrées. Cent ans avant tout le monde, il érige au statut d'Art Papou la culture Maori et les traditions marquisiennes dont il imprègne ses peintures. Depuis la « Maison du Jouir » sur l'île des Marquises, où Gauguin passe les deux dernières années de sa vie à peindre, écrire et se souvenir, le film repart sur les pas du Gauguin voyageur et retraverse les étapes de son parcours artistique. Ses tableaux, les nombreuses correspondances entretenues avec ses amis, sont autant de pistes qui nous permettent de comprendre l'artiste qui sera l'un des précurseurs de l'art moderne et de percer le mystère de cet homme en perpétuelle quête d'ailleurs.

Ce programme mis au point par Marie Claude Martin, professeur de danse diplômée, vous propose d'acquérir les bases et figures essentielles de la danse, que vous soyez danseur ou danseuse. A chaque pas et pour chaque figure vous seront donnés rythme et comptes détaillés. Chaque mouvement est filmé au ralenti, puis à vitesse réelle sans musique puis avec musique...

Symbole de Paris, la Tour Eiffel est, avec 7 millions de touristes par an, le monument payant le plus visité au monde. Ce film vous emmène à la rencontre de cette véritable star. Vous découvrirez les grandes étapes de son Histoire. Vous rencontrerez ceux qui veillent sur elle aujourd'hui. Vous visiterez les sous-sols abritant l'incroyable machinerie qui actionne les ascenseurs. Et vous ferez un détour par les restaurants gastronomiques qui allient grande cuisine et vue panoramique. (Electre)

Juin 1816, La Méduse, navire français, quitte le port de Rochefort en direction du Sénégal. L'équipage est composé de civils et de soldats. Mais par la faute d'une cartographie aléatoire et de l'imprévoyance du commandant, La Méduse s'échoue au large de la Mauritanie Les canots de sauvetage se révélent insuffisants, et un radeau est construit... 20 m sur 12 m sur lesquels 151 passagers vont prendre place. 15 survivront. Que s'est-il passé ? Electre

Filmé par André S. Labarthe dans deux ateliers différents, à seize ans d’intervalle - en 1972 à Long Island puis en 1988 à New York - Roy Lichstentein évoque ses influences et sa méthode de travail se réfèrant à la BD, à la peinture cubiste et aux chefs-d’œuvre du Musée Imaginaire.

Un coffret incontournable sur l'un des grands maîtres de la photographie contemporaine.

Le film part à la rencontre de groupes de Breakdance comme les Vagabonds, les Pockemons Crew ou les 1er Avertissement qui partagent leur temps entre les compétitions et la scène des théâtres. Il nous fait découvrir le travail de chorégraphes comme Mourad Merzouki et Anthony Egéa qui ont fait prendre un nouveau tournant au Hip Hop.

Partez à la découverte de logements d'exception installés dans des batiments représentatifs de l'architecture parisienne. Au programme de chaque épisode : l'histoire d'un lieu, d'un quartier, d'un arrondissement, présentation du type d'architecture correspondant, visites de superbes maisons et appartements. (Electre)

A l'occasion des 30 ans de Troubleyn, le coffret Jan Fabre se propose de faire revivre ou découvrir, le portrait documentaire Jan Fabre : Beyond the artist ainsi que 4 films documentaires traitants de l'oeuvre plastique de Jan Fabre. Electre

(Electre)

Au fil de photographies inédites, d'archives vidéo ainsi que d'entretiens avec ses complices de toujours, Robert Doisneau, le révolté du merveilleux raconte comment cet enfant des faubourgs est devenu l'un des plus célèbres photographes du monde. De Paris à New York en passant par Tokyo, le documentaire, cadencé par les dessins d'Emmanuel Guibert, donne la parole à ses filles, Annette Doisneau et Francine Deroudille, à quelques-uns de ses amis — la photographe Sabine Weiss, les écrivains Jean-Claude Carrière et Daniel Pennac, la comédienne Sabine Azéma — et à des personnalités ayant écrit sur ses images, de Philippe Delerm à François Morel. Réalisé par sa petite-fille, Clémentine Deroudille, le film dresse le portrait intime de l'homme et de l'artiste, d'un Doisneau inattendu, farouchement déterminé à être un pourvoyeur de bonheur.

En dessinant les contours d’un milieu artistique toujours en pleine mutation, Tattoos nous emmène à la rencontre des acteurs phares de l’univers du tatouage, ceux qui ont permis sa popularisation, et propose une réflexion actuelle et inédite sur une pratique à la frontière du rituel, de l’œuvre d’art et du phénomène de société.

Ce documentaire est un portrait de Plantu, caricaturiste au journal Le Monde et L'Express. Le film montre la création du dessin de Plantu, qu'il soit quotidien au Monde, ou hebdomadaire à L'Express. Grâce à l'intervention de nombreux collaborateurs de ces deux journaux, on entre dans les coulisses du métier de reporter-dessinateur...

Pour découvrir et mieux comprendre le Flamenco, l'Escuela Bolera et autres danses ibériques associées, Antonio Najarro nous ouvre grand les portes du Ballet National et de lieux emblématiques du Flamenco à Madrid et Séville. Avec générosité, il n'hésite pas à dévoiler ses processus de création, partageant les subtilités d'un art en constante évolution, vécu comme un style de vie enraciné dans l'âme de la nation espagnole. (Electre)

PARIS COUTURE (1945-1968) Écrit et réalisé par Jean Lauritano Avec la voix de Lambert Wilson 2016 / 55' Au lendemain de la Seconde Guerre mondiale, la haute couture parisienne connaît un extraordinaire renouveau : Cristobal Balenciaga, Christian Dior, Hubert de Givenchy et Coco Chanel assurent le rayonnement international de Paris qui redevient la capitale de la mode. Mais cet âge d'or de la haute couture parisienne sera également son chant du cygne. L'industrie florissante devient peu à peu une simple vitrine du prêt-à-porter : des 106 maisons de couture répertoriées en 1946, seules 19 subsistent vingt ans après. À travers les trajectoires croisées des grands couturiers de l'époque et de leurs clientes excentriques et richissimes, Paris Couture est l'évocation d'un monde à jamais disparu et de deux décennies durant lesquelles cette société issue de l'aristocratie et de la haute bourgeoisie va jeter ses derniers feux. Le spectacle n'en sera que plus éblouissant. COMPLÉMENTS Comment la mode et sa représentation à la télévision évoluent-elles ? Quel accueil pour la relève des plus grands couturiers ? Quelle part le business prend-il peu à peu ? Et en coulisses, comment et par qui la haute couture est-elle faite jour après jour ? 1h30 d'archives de 1946 à 1967, entre désuétude et modernité, glamour et insolite, petites cousettes et grands créateurs. Avec Christian Dior, Mme Grès, Yves Saint Laurent, André Courrèges, Jacques Fath, Pierre Cardin…

Pourquoi le Musée de l'Ermitage à Saint Petersbourg et le Musée Pouchkine à Moscou possèdent-il l'une des plus riches collections d'impressionnistes français au monde ? Pourquoi la Russie estelle soudain devenue le berceau des artistes d'avant-garde du début du XXe siècle comme Tatline ou Malevitch ? De 1898 à 1914, Sergueï Chtchoukine, riche commerçant russe, rassemble à Moscou une collection de 256 œuvres qui deviendront les classiques du XXe siècle, au nombre desquels 37 tableaux de Matisse, 50 de Picasso, 17 Gauguin, des Van Gogh et des Monet. Et quand Chtchoukine ouvre sa collection au public, il crée simplement le premier musée d'art moderne au monde. Mais après la Révolution de 1917, Chtchoukine doit fuir Moscou, laissant son musée derrière lui. Ce documentaire passionnant remonte le temps et raconte l'incroyable histoire de cette collection traversée par les soubresauts de l'Histoire. (Electre)