La mosaïque est un art millénaire qui nous offre aujourd'hui encore de multiples possibilités. Cette technique polyvalente permet de décorer en intérieur comme en extérieur et de personnaliser espaces et objets via des œuvres pérennes affichant les styles les plus variés. Pour que vous saisissiez toute la richesse de cet art, nous vous proposons ici un véritable manuel pratique dans lequel vous trouverez toutes les informations théoriques nécessaires, les techniques traditionnelles comme les tendances actuelles, ainsi que des idées de sources d'inspiration. On vous y explique les différentes techniques de coupe suivant les matériaux, les dernières innovations permettant de créer ses propres pièces et tesselles, les avantages de tel ou tel produit ou type de finition. C'est donc en détail que vous apprendrez comment concevoir vos mosaïques. Deux tableaux synoptiques reprennent d'ailleurs les informations essentielles concernant colles, supports, matériaux et méthodes de collage. Enfin, vous pourrez suivre pas à pas le processus de réalisation de dix projets décoratifs lesquels ne manqueront pas de vous inspirer et de vous stimuler.

Manuel pratique qui expose les principales techniques de la céramique cuite à basse température : le modelage, la décoration par gravure ou la création de reliefs, l'utilisation de l'engobe, de la couleur, les techniques d'émaillage et de cuisson. Avec des exemples d'objets à réaliser pas à pas.

L'objectif de ce manuel pour débutants est d'initier ses lecteurs à la technique de l'aquarelle. La rapidité d'application et de séchage de cette peinture, sa facilité de transport, ses couleurs intenses et délicates en ont fait l'un des médiums idéaux pour peindre en plein air et réaliser des croquis en couleur. Mais l'aquarelle est un art difficile qui intimide souvent les apprentis peintres. En suivant notre méthode, toute fois, vous vous apercevrez rapidement que quelques techniques de base suffisent pour obtenir de beaux résultats. Nos nombreux exercices vous permettront de réaliser de merveilleux tableaux, tout en apprenant à utiliser couleurs et pinceaux pour créer des effets plastiques particuliers ; grâce aux explications et conseils fournis, vous surmonterez toutes les difficultés qui pourraient surgir au cours de votre apprentissage. C'est un véritable guide didactique que nous vous proposons pour vous transmettre la passion de cet art.

Manuel pour débutant dont l'objectif est d'initier les lecteurs à la technique de la peinture à l'huile. Avec de nombreux exercices permettant d'apprendre à utiliser à la perfection couleurs et pinceaux pour obtenir les effets plastiques désirés.

Qui aurait pu penser que le pastel susciterait tant de sensations ? Son trait, sa qualité et la large gamme de ses couleurs apportent à l'artiste d'innombrables possibilités plastiques. Les œuvres de Jean-Baptiste Siméon Chardin, Degas ou Picasso, pour n'en citer que quelques-unes en donnent un bon exemple. Le pastel est une technique directe, la main de l'artiste touchant constamment le médium, que ce soit pour tracer, estomper, fondre ou donner de la texture. Il permet de créer des atmosphères, des couleurs de grande intensité et d'un grand réalisme, de représenter les volumes et de faire un travail libre et gestuel. Le pastel est sublime. Peindre au pastel c'est s'introduire dans un monde plein de sentiments et d'expressivité. L'ouvrage que vous avez en main va vous aider à expérimenter tout ceci. C'est un livre pour regarder, pour apprendre... et pour sentir ! À l'intérieur, vous découvrirez la technique, les secrets et la multitude de possibilités picturales et vous apprendrez non seulement la manière de peindre au pastel, mais aussi d'en profiter. La quantité et la qualité des exercices - plus de 200 - en plus du reste du contenu que vous propose cet ouvrage sont la meilleure invitation pour que vous puissiez vous aussi profiter des enchantements de cette technique.

Ce manuel pour débutants constitue une initiation à la peinture de natures mortes, un genre qui présente de nombreux avantages : pour apprendre la composition, puisque la variété des distributions, des cadrages et des points de vue est infinie ; et pour s'initier à l'art du dessin grâce aux formes simples, quasi géométriques, de la plupart des objets. Enfin, l'immobilité de la nature morte permet à l'apprenti peintre de garder la maîtrise complète de son modèle, ce qui ne peut que lui faciliter la tâche. Cet ouvrage sera pour vous un véritable guide, grâce auquel vous découvrirez un genre universel, et apprendrez à faire face à tout problème concernant la composition ou l'interprétation, ainsi qu'à recréer un modèle de manière convaincante. Les nombreux exercices qu'il vous propose, réalisés pas à pas et accompagnés d'explications et de conseils clairs, vous aideront à surmonter les éventuelles difficultés pouvant surgir au cours de votre apprentissage.

Un guide d'initiation au dessin de mangas permettant d'apprendre à réaliser des personnages humains ainsi que des animaux et des créatures imaginaires, dans les différents domaines du genre : kodomo, shonen, shojo et seinen. Avec 39 modèles à reproduire étape par étape, accompagnés de conseils de finition et de mise en couleur via des techniques manuelles, crayon ou feutre, ou bien numériques. ©Electre 2019