Les grands chapitres de cet ouvrage précieux sont : chansons et poésies lyriques, cramignons, prose, légendes contes apologies, bons mots boutades naïvetés, conseils sentences maximes.

Ce nouveau livre-disque « Comptines du monde » met en lumière 25 comptines et berceuses, des rives de l'Afrique aux îles de l'océan Indien. Une magnifique illustration du dialogue entre les peuples, les cultures et les langues. L'instrumentation et les arrangements de Jean-Christophe Hoarau offrent un voyage musical métissé et joyeux, au rythme des instruments traditionnels : valiha,  kayamb réunionnais, bobre, kabosy, rouleur, ravan mauricien, nzendze et gambusi comoriens…Magali Attiogbé s'est emparée de ce répertoire de chansons avec toute la générosité et la belle naïveté qui caractérisent son univers graphique, offrant aux lecteurs des images évocatrices et hautes en couleurs.Toutes les paroles sont retranscrites dans leur langue d'origine, traduites en français et commentées en fin d'ouvrage.

En véritables punks des steppes, voilà une décennie que Violons Barbares embrasent les scènes à coups d'archets furieux et de percussions sauvages, laissant chaque fois derrière eux des auditoires médusés. Un bulgare (Dimitar Gougov) à la gadulka, un mongol (Dandarvaanchig Enkhjargal, surnommé Epi) au morin khoor et un français (Fabien Guyot) aux percussions, telle est la composition de ce trio atypique. Leur quatrième album, Saulem ai est le fruit de cette énergie brute et unique. Comme un cri animal adressé à la meute, Violons Barbares reviennent avec leurs galops effrénés, délires balkaniques, vertiges de voix mongoles et autres pulsions rock'n'roll. (Electre)

La chanteuse, auteur-compositeur visionnaire, retrouve ses racines à La Havane avec cet album vibrant et ensoleillé. Soutenue une fois de plus par un groupe de musiciens cubains, Daymé a produit le disque elle-même, prenant les rênes pour faire de Sonocardiogram sa sortie la plus brutale et la plus saisissante à ce jour. Disque d'inspiration jazz enraciné dans les rythmes de la rumba, elle s'inspire des rituels entrelacés et parle de la famille, de la musique et de la religion. Sonnant avec des échos de grands noms, les chansons rappellent Tito Puente et La Lupe, des inspirations qui résonnent comme le quotidien cubain ensoleillé et vivant. Les fréquences sacrées du tambour batá, soulignées par les fréquences sacrées des odes à la Santería, sont traduites par un jeu de percussions occidentales. C'est une fenêtre enivrante dans la vision du monde d'une artiste singulière. (Electre)

La chanteuse afghane et le duo de producteurs Kefaya (Al MacSween et Giuliano Modarelli) joignent leur talent pour un album poignant et hypnotisant mêlant un regard frais et vibrant de la musique folklorique Afghane à du jazz spirituel, de l'électro et de la musique indienne traditionnelle. Arrangé et enregistré à Oxford, le disque s'inspire de la conditions des femmes en Afghanistan et de l'histoire d'Elaha devenue célèbre grâce à l'émission de télé-réalité Afghan Star mais obligée de fuir le pays, persécutée à cause de son opinion franche sur les droits des femmes. Kefaya et Elaha ont donc produit un projet commun, animés par un désir commun d'utiliser la musique comme un outil de dialogue et d'action politique. L'album voit la collaboration de nombreux musiciens de renommées mondiales, reflettant la volonté de présenter un front uni internationalement dans l'expression musicale et politique. (Electre)