Résumé : Au coeur des hauts plateaux tibétains, le photographe Vincent Munier entraîne l'écrivain Sylvain Tesson dans sa quête de la panthère des neiges. Il l'initie à l'art délicat de l'affût, à la lecture des traces et à la patience nécessaire pour entrevoir les bêtes. En parcourant les sommets habités par des présences invisibles, les deux hommes tissent un dialogue sur notre place parmi les êtres vivants et célèbrent la beauté du monde. Bonus : Scènes coupées, clips, bande-annonce

Le résumé : « Dans mon jardin les fleurs dansent est une série entamée il y a quelques années, à Bugeat, en Corrèze, où ma mère a décidé d’aller vivre. C’est l’histoire simple, mais comme beaucoup d’autres pas toujours facile, d’une femme, d’une mère, de liens, de ruptures, de deuils et d’envies. De résignations et de renouveau, de souvenirs, de pleurs et de rires. Des images de là-bas et des textes d’ici. Une histoire. Hier, douloureuse. Belle, aujourd’hui. » Olivier Cornil ....................................................................................................................................................................................................... L'artiste/photographe : Olivier Cornil (1976-....) , professeur à l'ESA Saint-Luc Liège, travaille un peu partout en Belgique et parfois ailleurs, ce qui a été régulièrement le cas lors des tournées du groupe Girls in Hawaii dont il fut longtemps « membre visuel » à part entière. Diplômé de l'ESA « Le Septante-cinq » à Bruxelles, il a exposé et publié, depuis lors, maints travaux mêlant souvent photographies et notes, à mi-chemin entre l'autobiographie pudique et une approche généreuse et sensible du documentaire. S'il a pas mal voyagé du temps où il était membre des Girls in Hawaii, c'est surtout par des missions ou des expositions en Belgique que son travail s'est fait reconnaître : biennale du Condroz en 2013, Mons 2015, Fluide biennale d'art contemporain à Thuin en 2015 et commande d'architecture pour la CFWB dans la même région, « Propositions d'artistes » chez Contretype, à Bruxelles, en 2012. Il a publié de nombreux livres d'artiste et une monographie, Homeland / Vladivostok, chez Yellow Now, en 2013. Il est également le fondateur, avec Emmanuel d'Autreppe de l'Image sans nom, un lieu dédié au livre et à la photographie à Liège. .................................................................................................................................................................................................... La maison d'édition : Fondé en 2013 par Pascal Schyns, les Editions du Caïd est une maison d’édition de livres à vocation artistique.. Pascal Schyns est né à Verviers en 1970. Il vit et travaille à Tavier. commune située sur le territoire de la Province de LIège. Digital entrepreneur, photographe, graphiste, musicien et éditeur belge. Photographe compulsif, travailleur infatigable, son œuvre s’étire avec cohésion, des images extraites de son univers musical à des portraits toujours délicats ou des images très surprenantes prises lors de ses voyages. ..................................................................................................................................................................................................... Médiation en lien avec ; Pôle arts Pôle littérature et bandes dessinées

Un imagier avec des animations pour découvrir le nom des habits.

Le résumé : Les images proposées ici sont chaque fois une grosse poignée, choisie dans une petite poignée de voyages, quelques-uns de ceux qu’il a effectués ces dernières années. Sélection non définitive, non exhaustive et peu organisée, elle entend jeter des bases, déceler quelques fils conducteurs et donner le ton d’une approche: attentive au paysage et à la découverte, patiente, carrée et argentique, non timorée dans le cas frontal du portrait, poétique ou contemplative quand il s’agit de paysage, veillant toujours au détail significatif et méfiante à l’égard du pittoresque. Un certain classicisme. Peu de tapage. Beaucoup de sensibilité. ............................................................................................................................................................................................................ L'artiste/photographe : Originaire de Stavelot, Damien Caumiant a étudié à Saint-Luc Liège et à l’ERG Bruxelles. Journaliste en Belgique francophone, il a peu exposé et publié. Voyageur infatigable depuis dix ans, il rentre en Belgique après de longs séjours en Corse, ............................................................................................................................................................................................................. La maison d'édition : Yellow Now est né de Yellow, une galerie d’art fondée en 1969 à Liège, au 46 rue Roture dans le quartier d'Outremeuse, par Guy Jungblut. D'abord centrée sur l'art vidéo, la galerie ferme en 1975 et Jungblut se consacre à l'édition, avec des livres d’artistes. À partir de 1988, l’édition s'oriente vers le cinéma avec des collections comme Long Métrage. Depuis 2000, Yellow Now diversifie ses publications autour du cinéma, de la photographie et des arts, avec des collections innovantes et une approche pluridisciplinaire. ....................................................................................................................................................................................................... La collection : Côté photos/série Angles vifs : Angles vifs est une série [2006] des éditions Yellow Now, dédiée à la photographie. Elle rassemble des artistes belges ou liés à ce territoire, proposant des essais visuels précis ou rétrospectifs, accompagnés de textes critiques ou d’entretiens. Chaque ouvrage, conçu en étroite collaboration avec l’éditeur, le photographe et les auteurs, vise à ouvrir des regards et des perspectives. Direction : Emmanuel d’Autreppe. ......................................................................................................................................................................................................... Médiation en lien : Pôle Loisirs, sports et bien-être

« Lors des soirs d'ennui, je me remémore les confidences des femmes et des filles rencontrées, croisées, effleurées lors de mes allées et venues dans les rues, dans les trains ou dans les bars. Je tente de rassembler les éléments de ce qui forme le mystère d'une vie, mon imagination comble les blancs. »

Le résumé : "Des fragments du quotidien : toits luisants, lits défaits, paysages silencieux. Emilia Stefani-Law capture des instants simples, entre journal et fiction, mêlant contemplation et mélancolie. Le Refuge et White Days illustrent son équilibre subtil entre aplomb et fragilité, où l’autobiographie se devine sans se montrer. ..................................................................................................................................................................................................... L'artiste/ photographe : Emilia Stefani-Law, née à Paris en 1979, est diplômée de l’école Le 75 à Bruxelles. Son travail a été exposé dans divers lieux, dont le Centre culturel de Marchin, La Châtaigneraie, Contretype, De Markten et Les Brasseurs à Liège. Elle a également exposé à la galerie Neï Liicht au Luxembourg et au Centre culturel Jacques Franck. ....................................................................................................................................................................................................... La maison d'édition : Yellow Now est né de Yellow, une galerie d’art fondée en 1969 à Liège, au 46 rue Roture dans le quartier d'Outremeuse, par Guy Jungblut. D'abord centrée sur l'art vidéo, la galerie ferme en 1975 et Jungblut se consacre à l'édition, avec des livres d’artistes. À partir de 1988, l’édition s'oriente vers le cinéma avec des collections comme Long Métrage. Depuis 2000, Yellow Now diversifie ses publications autour du cinéma, de la photographie et des arts, avec des collections innovantes et une approche pluridisciplinaire. ....................................................................................................................................................................................................... La collection : Côté photos/série Angles vifs : Angles vifs est une série [2006] des éditions Yellow Now, dédiée à la photographie. Elle rassemble des artistes belges ou liés à ce territoire, proposant des essais visuels précis ou rétrospectifs, accompagnés de textes critiques ou d’entretiens. Chaque ouvrage, conçu en étroite collaboration avec l’éditeur, le photographe et les auteurs, vise à ouvrir des regards et des perspectives. Direction : Emmanuel d’Autreppe. .............................................................................................................................................................................................................. Médiation en lien : Pôle Loisirs, sports et bien-être Pôle Enfants

Le résumé : Fruit d'un accompagnement de plusieurs années (de 2001 à 2005), T. Chable livre ses photographies des clandestins, appelés aussi brûleurs, venus de toute part pour entrer en Europe, au péril de leur vie, en passant par le détroit de Gibraltar. ©Electre 2021 ................................................................................................................................................................................................................ La maison d'édition : Yellow Now est né de Yellow, une galerie d’art fondée en 1969 à Liège, au 46 rue Roture dans le quartier d'Outremeuse, par Guy Jungblut. D'abord centrée sur l'art vidéo, la galerie ferme en 1975 et Jungblut se consacre à l'édition, avec des livres d’artistes. À partir de 1988, l’édition s'oriente vers le cinéma avec des collections comme Long Métrage. Depuis 2000, Yellow Now diversifie ses publications autour du cinéma, de la photographie et des arts, avec des collections innovantes et une approche pluridisciplinaire. ............................................................................................................................................................................................................ Médiation en lien : Forum d'actualité Pôle civilisation et société

Album de photographies prises aux alentours de Condroz en Belgique dans le cadre des Promenades photographiques en Condroz.

Des photographies d'objets colorés pour développer le sens de l'observation des petits, avec une phrase comme fil conducteur entre les différentes couleurs. Certaines images réservent des surprises, car les choses ne sont pas toujours de la couleur que l'on croit.

Le résumé : L'objectif de mon travail est de porter un regard singulier sur les objets quotidiens ou plutôt des quotidiens, chaque individu ayant le sien propre. La photographie de ces objets dénués de tout contexte temporel ou matériel, ne donne pas à voir tel ou tel objet que je possède, mais conduit à l'idée de cet objet telle qu'elle peut être perçue par chaque spectateur ; libre à lui de la re-contextualiser dans sa propre histoire et de lui donner la valeur d'archétype. Le choix des objets, anciens pour la plupart, est purement subjectif ; il est guidé essentiellement par leur pouvoir évocateur d'un usage antérieur au quotidien. .......................................................................................................................................................................................................... L'artiste/photographe : Jean-Jacques Symul (1952) est né à Liège, il vit et travaille aujourd’hui à Xhoris. Diplômé de photographie à l’Institut des Arts décoratifs et industriels de Liège, il étudie aussi la gravure et la sérigraphie à l’Académie des Beaux-Arts de Liège, où il enseigne la photographie depuis 1976. ........................................................................................................................................................................................................... La maison d'édition : Yellow Now est né de Yellow, une galerie d’art fondée en 1969 à Liège, au 46 rue Roture dans le quartier d'Outremeuse, par Guy Jungblut. D'abord centrée sur l'art vidéo, la galerie ferme en 1975 et Jungblut se consacre à l'édition, avec des livres d’artistes. À partir de 1988, l’édition s'oriente vers le cinéma avec des collections comme Long Métrage. Depuis 2000, Yellow Now diversifie ses publications autour du cinéma, de la photographie et des arts, avec des collections innovantes et une approche pluridisciplinaire. .........................................................................................................................................................................................................

Le résumé : Des flots. De témoignages. D’émotions. De sensibilité. De lucidité. De respect. Voilà ce qui constitue le recueil scriptural et photographique de Caroline Lamarche et Françoise Deprez. Quelques mois après les événements, elles sont revenues sur les lieux et ont récolté avec délicatesse et sobriété la parole et les portraits de victimes liégeoises. ...................................................................................................................................................................................................... L'artiste/photographe : Photographe en marge des écoles et des courants, autodidacte formée d’ateliers en rencontres, d’expériences en questionnements, Françoise Deprez privilégie l’authenticité de la rencontre dans son approche du portrait. ......................................................................................... L'auteure : Nouvelliste et romancière, Caroline Lamarche a publié une dizaine de livres dont “Nous sommes à la lisière” (Goncourt de la Nouvelle 2019) et “La fin des abeilles” (Gallimard 2022). Attentive aux récits de vie et aux luttes collectives, elle œuvre régulièrement avec des artistes et des photographes. ........................................................................................................................................................................................................ La maison d'édition : Fondé en 2013 par Pascal Schyns, les Editions du Caïd est une maison d’édition de livres à vocation artistique.. Pascal Schyns est né à Verviers en 1970. Il vit et travaille à Tavier. commune située sur le territoire de la Province de LIège. Digital entrepreneur, photographe, graphiste, musicien et éditeur belge. Photographe compulsif, travailleur infatigable, son œuvre s’étire avec cohésion, des images extraites de son univers musical à des portraits toujours délicats ou des images très surprenantes prises lors de ses voyages. ................................................................................................................................................................................................ Médiation en lien avec : Pôle Littérature et bandes dessinées Pôle Civilisation et société

Le résumé : "Depuis longtemps, je collecte les images. Et peu m’importe de ne pas avoir pris le cliché moi-même, de ne pas avoir choisi le cadrage, la composition, « l’instant décisif »… Un(e) autre l’a déjà fait ! Ce que je choisis c’est une image pour ce qu’elle m’évoque ; j’aime observer les photographies qui s’offrent à mon regard. En intervenant sur une photographie ancienne, on permet au passé de refaire surface dans le présent. Fascinée par ce jeu d’anachronisme, j’aime observer les images autant que les déconstruire : évider, broder, mettre en évidence, jouer avec la lumière, les flous, les trous. Percer, voir ou percevoir… Jeux de regard, entre présence et absence, mystère et évidence". C.A. ..................................................................................................................................................................................................... L'artiste/ photographe : Née à Liège en 1978, Cathy Alvarez est une artiste pluridisciplinaire, qui produit notamment ou utilise ou détourne des images photographiques. Son travail a fait l’objet de nombreuses expositions personnelles ou collectives, en Belgique et à l’étranger, et lui a valu de nombreux prix à Liège et au-delà. Elle anime aussi régulièrement des ateliers de création auprès de publics variés. Sélectionnée l’été dernier pour le Prix de la Fondation Bolly-Charlier, elle revient au printemps 2022 avec la publication aux éditions Yellow Now de son premier ouvrage monographique, à l’occasion d’une expo solo à la galerie Juvénal (Huy). ....................................................................................................................................................................................................... La maison d'édition : Yellow Now est né de Yellow, une galerie d’art fondée en 1969 à Liège, au 46 rue Roture dans le quartier d'Outremeuse, par Guy Jungblut. D'abord centrée sur l'art vidéo, la galerie ferme en 1975 et Jungblut se consacre à l'édition, avec des livres d’artistes. À partir de 1988, l’édition s'oriente vers le cinéma avec des collections comme Long Métrage. Depuis 2000, Yellow Now diversifie ses publications autour du cinéma, de la photographie et des arts, avec des collections innovantes et une approche pluridisciplinaire. ....................................................................................................................................................................................................... La collection : Côté photos/série Angles vifs : Angles vifs est une série [2006] des éditions Yellow Now, dédiée à la photographie. Elle rassemble des artistes belges ou liés à ce territoire, proposant des essais visuels précis ou rétrospectifs, accompagnés de textes critiques ou d’entretiens. Chaque ouvrage, conçu en étroite collaboration avec l’éditeur, le photographe et les auteurs, vise à ouvrir des regards et des perspectives. Direction : Emmanuel d’Autreppe. .............................................................................................................................................................................................................. Médiation en lien : Pôle arts Pôle Civilisation et société

Ouvrage encyclopédique sur les costumes à travers le monde et les époques. Les planches sont colorées à la gouache et réalisées en linogravure. Des dépliants révèlent une princesse, un samouraï, une Inuit, etc. Prix Sorcières 2009 (documentaires). Cette édition est enrichie de pages sur les mariés et les uniformes.

Le livre se propose de nourrir la réflexion des adolescents sur les photos publiées dans les médias ou qui circulent sur les réseaux sociaux. À partir d'exemples précis, d'histoires étayées (conflit en Ukraine, réchauffement climatique, compétition sportive, etc.), le lecteur ou la lectrice chemine dans son questionnement. Il ne trouvera pas de réponses toutes faites, mais une éducation à la complexité. Un livre indispensable.

Un ouvrage présentant des habits, accessoires, coiffures pour les hommes et femmes de chaque époque, ainsi que les différents corps de métiers tels que les tailleurs, chapeliers, teinturiers, fileuses, tisserands, couturières, ou encore les perruquiers. ©Electre 2016

Le résumé : "« Ce sont des moments simples du quotidien, mais ils sont imprégnés de symboles, de rêve, d’imaginaire ou de romantisme. De certains éclats associés, du sens naît ; à chacun d’y trouver ses propres références, ses sensations. Dans la pierre brute apparaissent des formes, une lumière peut provoquer la beauté dans le morne, révéler la couleur du béton. Je dévoile, inconsciemment peut-être, ma propre nostalgie au travers de portraits évocateurs de ma génération en manque de repères. Dans notre ordinaire, il y a éclats de merveilleux. " ..................................................................................................................................................................................................... L'artiste/ photographe : Née en 1989 ; vit et travaille à Anthisnes, Liège, Bruxelles. Diplômée en 2010 de la section photo de l’ESA Saint-Luc (Liège), elle peint, sculpte, dessine et photographie (quasi exclusivement à présent). Le concours « Emerging Talents » de View Photography Magazine, l’édition 2009 de la Biennale de Marchin et du Condroz (Sweet Sixteen) et l’expo Borders/No Borders (organisée par Les Chiroux à Berlin) ont fait connaître son travail auprès d’un public averti. Sleepwalk est son premier livre. Lara Gasparotto est actuellement repré- sentée par la galerie Stieglitz 19 (Anvers). Elle a exposé à Guangzhou (Guangdong Museum of Arts) en mars 2011 et au 3-Shadows Photography Art Center de Pékin en décembre. En mars 2012 se tiennent ses deux premières expos solo, chez Stieglitz 19 à Anvers et aux Brasseurs, à Liège, dans le cadre de la Biennale internationale de la photographie. ....................................................................................................................................................................................................... La maison d'édition : Yellow Now est né de Yellow, une galerie d’art fondée en 1969 à Liège, au 46 rue Roture dans le quartier d'Outremeuse, par Guy Jungblut. D'abord centrée sur l'art vidéo, la galerie ferme en 1975 et Jungblut se consacre à l'édition, avec des livres d’artistes. À partir de 1988, l’édition s'oriente vers le cinéma avec des collections comme Long Métrage. Depuis 2000, Yellow Now diversifie ses publications autour du cinéma, de la photographie et des arts, avec des collections innovantes et une approche pluridisciplinaire. ....................................................................................................................................................................................................... La collection : Côté photos/série Angles vifs : Angles vifs est une série [2006] des éditions Yellow Now, dédiée à la photographie. Elle rassemble des artistes belges ou liés à ce territoire, proposant des essais visuels précis ou rétrospectifs, accompagnés de textes critiques ou d’entretiens. Chaque ouvrage, conçu en étroite collaboration avec l’éditeur, le photographe et les auteurs, vise à ouvrir des regards et des perspectives. Direction : Emmanuel d’Autreppe. .............................................................................................................................................................................................................. Médiation en lien : Pôle arts Pôle Civilisation et société

Un petit lapin trouve son pull trop petit et trop laid. Des animaux se succèdent afin de l'essayer. Pour la souris, le pull devient une robe, pour le cheval c'est un chapeau, pour l'éléphant c'est un masque. Prix Sorcières 2007, catégorie tout-petits. ©Electre 2020

Vous débutez en photo et vous voulez progresser ? Vous vous posez sans doute de très nombreuses questions  : reflex ou bien hybride ? Quel objectif et quels accessoires sont essentiels ? Quel programme choisir sur mon appareil ? À quoi servent ces énigmatiques focale, vitesse et ouverture dont j'entends le plus grand bien ? Comment filmer avec mon smartphone ?Des notions fondamentales à la retouche d'images, en passant par les réglages de l'appareil, la prise de vue et l'équipement, cet  ouvrage répond à vos questions en 77 leçons synthétiques et pratiques. Vous y découvrirez tout ce que vous devez savoir en  photo et en  vidéo afin de faire face à  chaque situation.Illustré par plus de 250 photos dont certaines font l'objet d'une analyse détaillée, ce livre comblera les attentes du débutant pour qui la photographie est avant tout synonyme de plaisir.

Le résumé : L'artiste détourne l'usage du vêtement dans des réalisations empreintes d'humour et d'absurde. Elle utilise le dessin, la photographie ou la vidéo et réalise également des habits qu'elle offre au public. Cette monographie revient sur son parcours depuis ses études en Belgique, ses influences, notamment Walter Van Beirendonck et Martin Margiela, et sa démarche entre mode et art. ©Electre 2021 ..................................................................................................................................................................................................................... L'artiste : Micha Deridder (Charleroi, 1967), diplômée en stylisme et création de mode de l’École Nationale Supérieure des Arts Visuels La Cambre (Bruxelles) a obtenu le diplôme d’études supérieures en 1993. Elle est primée au Festival des Jeunes créateurs, à Tignes, en 1994, et réalise en 1998 un post-diplôme à l’école des Beaux-arts à Nantes où elle réside. ............................................................................................................................................................................................................ La maison d'édition = Fondée à Bruxelles en 1989, La Lettre volée est une maison d'édition dédiée aux beaux livres d'art et d'essai. Depuis plus de trente ans, elle publie des ouvrages dans les domaines des lettres, des sciences humaines, de l'esthétique et des arts plastiques, alliant réflexion et création. La Lettre volée se distingue par sa volonté de rendre accessibles les enjeux éthiques et esthétiques de la culture contemporaine, en favorisant le dialogue entre pensée spéculative et création artistique. L'édition privilégie des œuvres de qualité, avec une présentation soignée, un graphisme élégant et un choix minutieux de papiers, faisant de chaque livre une expérience pour la main, l’œil et l’esprit. ..................................................................................................................................................................................................... La collection : « Art et photographie » ............................................................................................................................................................................................................. Médiation en lien : "La Revue Secrète" Dans le cadre de l’exposition "La Revue Secrète - 2024" au B3|Centre de Ressources, les étudiants de l’option Design Graphique de la HEPL ont collaboré à la création de cette microédition collective en série limitée. Ce projet leur permet de travailler sur des thématiques choisies et d'explorer des techniques d’impression créatives et artisanales. Placée sous le thème "Tomber de Charybde en Scylla", cette édition réunit des œuvres qui enrichissent la réflexion visuelle et artistique autour de la transformation et de la dualité, en parfaite résonance avec l’univers de la revue. Afin de créer un lien avec les collections du B3, chaque étudiant a sélectionné un ouvrage du Fonds Livres d'Artiste pour le présenter dans l'une des vitrines de l'exposition. Un QR code, placé à côté de chaque ouvrage, permet aux visiteurs d'accéder directement à sa notice dans le catalogue [https://mabibli.be] du Centre de Ressources.

Des photographies de paysages rappelant les compositions des peintres romantiques allemands, prises pour la plupart en Poméranie allemande, la région natale de Caspar David Friedrich. Tirage limité à 400 exemplaires. ©Electre 2021 ............................................................................................................................................................................................................... Jacques Vilet est né à Tournai en 1940. Après des études d’ingénieur commercial à l’Université Libre de Bruxelles, il devient photographe autodidacte et suit des stages en France et aux Etats-Unis de 1976 à 1980. Il enseigne la photographie à l'École de Recherche Graphique (Erg) à Bruxelles de 1982 à 2003. Depuis 1978, de nombreuses expositions personnelles et collectives ont jalonné son itinéraire tant en Belgique qu'à l'étranger. Il est élu membre de l'Académie Royale de Belgique en 2007. Les éditions Tandem lui ont consacré une Conversation. Aux éditions Esperluète, il a accompagné de ses photographies, le texte de Serge Meurant, L’orient des chemins (2012).

Les vêtements sont comme un langage que chacun adapte selon le pays, l'époque, les besoins, les moyens ou l'envie. Cet album propose un tour du monde de l'habillement.

Le résumé : L'identité photographique d'une ville ou d'un pays n'est jamais anodine. Si Paris, Londres, New York, la France, les États-Unis et bien d'autres bénéficient, de ce point de vue, d'un traitement privilégié, la Belgique a rarement fait l'objet de créations d'auteur, à l'exception peut-être de Bruxelles. La Belgique, l'air de rien, copieux livre imaginé par le photographe français Bernard Plossu, avec la diversité de ses images et leur cohérence stylistique, parcourt Bruxelles, Liège, Charleroi,Anvers, la mer du Nord, les régions agricoles. Ce sont des images cinématographiques, travellings suggérés par les câbles des caténaires, les rails de trams luisants. Ce sont des compositions architecturales, involontaires (le métro de Charleroi) ou parfaitement maîtrisées (la gare des Guillemins à Liège). Ce sont des vues à travers la vitre d'un train, d'une voiture. C'est la lumière, entre chien et loup, quand l'encore pâle lueur des phares se démultiplie sur les chaussées rendues glissantes par la pluie. La Belgique de Plossu est conforme à celle des Belges : ensoleillée et pluvieuse, parfois au même moment. Entre les lignes se dessine une histoire de la Belgique industrielle, culturelle, urbaine et sociale, économique et institutionnelle. ..................................................................................................................................................................................................... L'artiste/photographie : Bernard Plossu est né en 1945 au Vietnam. Il commence à photographier à l'âge de 13 ans au Sahara. À 20 ans, il est au Mexique ; il ne cessera dès lors de voyager et d'enrichir une œuvre photographique célébrée en 1988 par une exposition au Centre Pompidou et le Grand Prix national de photographie, et en 2007 par une rétrospective au musée d'Art moderne de Strasbourg. ......................................................................................................................................................................................................... Texte : Historien, critique d'art et commissaire d'expositions, Bernard Marcelis vit et travaille à Bruxelles. Collaborateur d'Art press et The Art Newspaper France, il a été conseiller artistique du Prix HSBC en 2010 et membre de la Commission d'achat Photographie du CNAP. Il a écrit des monographies sur des artistes comme André Cadere et Bernar Venet, et a organisé de nombreuses expositions monographiques. ....................................................................................................................................................................................................... La maison d'édition : Yellow Now est né de Yellow, une galerie d’art fondée en 1969 à Liège, au 46 rue Roture dans le quartier d'Outremeuse, par Guy Jungblut. D'abord centrée sur l'art vidéo, la galerie ferme en 1975 et Jungblut se consacre à l'édition, avec des livres d’artistes. À partir de 1988, l’édition s'oriente vers le cinéma avec des collections comme Long Métrage. Depuis 2000, Yellow Now diversifie ses publications autour du cinéma, de la photographie et des arts, avec des collections innovantes et une approche pluridisciplinaire. Médiation en lien : Pôle Civilisation et société

Le résumé : Ouvrage collectif qui accompagne l'exposition présentée à la MEP, interroge le rôle de la photographie dans la compréhension et la représentation de l’amour, de la proximité physique, de la sexualité et donc de l'intime. ................................................................................................................................................................................................... Le livre propose un nouveau regard sur l’histoire de la photographie à travers le prisme des relations amoureuses. Construit comme les deux faces d’un disque, Love Songs réunit le travail de 16 artistes qui ont placé leur propre intimité au centre de leur création photographique. Parmi les séries photographiques majeures figurent l'ensemble de Nobuyoshi Araki, Sentimental Journey (1969) et Winter Journey (1989-1990), qui présente le début et la fin de la relation avec sa femme Yoko, de leur lune de miel jusqu'à la mort de celle-ci ; ainsi que le chef-d’œuvre de Nan Goldin, The Ballad of Sexual Dependency (depuis 1983), déambulation exploratoire et intime dans le New York underground de l’époque. Couvrant une période de 1950 à 2021, le livre mêle séries iconiques et images inédites jamais publiées en France. Love Songs donne à voir la relation si particulière qu'entretient la photographie avec le réel et cette chose indescriptible qu'est l'amour. Le directeur de la MEP, Simon Baker, en signe la préface. ................................................................................................................................................................................................... Les artistes photographes : Face A : 1950-2000 : - René Groebli - Emmet Gowin - Nobuyoshi Arak - Hervé Guibert - Alix Cléo Roubaud - Larry Clark - Nan Goldin Face B : 2000-2021 : - Sally Mann - JH Engström & Margot Wallard - RongRong&Inri - Hideka Tonomura - Leigh Ledare - Lin Zhipeng - Collier Schorr - Karla Hiraldo leau - Motoyuki Daifu ................................................................................................................................................................................................... .Auteurs des textes BAKER Simon / DOLIVET Frédérique / HOEL Pascal / HURWITZ Laurie / MORETTE Clothilde ................................................................................................................................................................................................... ..La maison d'édition : ’Atelier EXB publie des ouvrages qui abordent les formes nouvelles de la photographie, de l’art contemporain et des sciences. Fondée en 2002 par Xavier Barral, et reprise en 2020 par les cinq membres de l’équipe (Jordan Alves, Nathalie Chapuis, Yseult Chehata, Charlotte Debiolles et Perrine Somma), la maison d’édition conçoit chaque livre en apportant une grande attention tant au fond qu’à la forme. Interroger les formes du photographique, faire découvrir des écritures artistiques, aborder les questions majeures qui innervent nos sociétés contemporaines à travers l’image : l’Atelier EXB est à la fois un espace de création, de curiosité et d’ouverture sur le monde. Exigence esthétique et contenus éditoriaux, élaborés en étroite collaboration avec des signatures majeures de la création contemporaine ainsi que des figures plus émergentes, composent des ouvrages étonnants où se croisent de nombreux artistes et auteurs du monde entier.. ................................................................................................................................................................................................... Médiation en lien : Pôle Loisirs, sports et bien-être Pôle Arts Artothéque

Un recueil de 81 portraits photographiques et témoignages de professionnels ayant dû continuer de travailler ou cesser leur activité pendant la pandémie de Covid-19 : boulangers, coiffeurs, restaurateurs, hôteliers, aides à domicile entre autres. Ils racontent comment ils ont trouvé les ressources en eux pour affronter cette période difficile. ©Electre 2022

Un jour, près du grand lac, Bobo l'éléphant ramasse un drôle de machin. Après l'avoir retourné dans tous les sens, il décrète qu'il s'agit d'un chapeau. Tout le monde n'est pas de cet avis…

Photographies réalisées entre 2015 et 2019 de Bordeaux à Bâle via Valenciennes, Liège, Cologne, Würzbourg, Vienne, Prague, Varsovie, Minsk, Moscou, Odessa, Istanbul, Strasbourg et Genève. Qui fut — ou qui est — Albert Dadas? Peut-être un énigmatique voyageur, diagnostiqués à la fin du XIXe siècle : ce modeste employé du gaz bordelais est atteint d’un « automatisme ambulatoire » qui le mène, longuement ou brièvement, de Valenciennes à Moscou (via Liège!), de Prague à Varsovie, de Berlin à Minsk. Un aventureux plus qu’un aventurier, qui trébuche et se relève, d’une main laisse des traces, de l’autre les efface. Qui est — ou qui fut — Philippe Herbet? Peut-être un artiste itinérant, prétendument né à Istanbul en 1964. Il photographie, écrit beaucoup — dessine un peu. Lui aussi sait l’art de la fugue. Se pourrait-il que ces deux-là ne fassent qu’un (et, si oui, lequel)? Herbet-Dadas, c’est tout un; ou du moins cela a-t-il tendu à le devenir. Philippe Herbet est né en Belgique en 1964. En 1966, ses parents s’installent à Seraing (ville de la banlieue liégeoise), alors en plein essor. Avec ennui, il suit des études de comptabilité et dix ans plus tard se consacre à la photographie. De 1989 à 1991, il suit des cours de photographie à l'Ecole Supérieure des Arts Saint-Luc, Liège. La photographie, l’écriture et les voyages vers l’Orient occupent la majeure partie de son temps.