Amoureuse des mots, des notes et des histoires, Isabelle Druet aime donner un thème à ses récitals, 'raconter' les mélodies au spectateur. C'est donc spontanément que l'envie de garder une unité autour d'un leitmotiv s'est imposée pour la réalisation de ce disque. Elle vous invite à un voyage nocturne, propice à faire éclore les histoires les plus tendres comme les plus désespérées, dans l'univers de poètes et de compositeurs inspirés par ce monde de la nuit. Avec Johanne Ralambondrainy, sa complice de longue date, elles ont ensuite écumé les recueils, découvrant, redécouvrant parfois des mélodies, pour n'en garder que les plus émouvantes.

J'accuse (Grand Prix du Jury à la Mostra de Venise), le film de Roman Polanski, se penche sur un fait majeur de notre histoire, l'affaire Dreyfus, mais du point de vue du Colonel Picquart à l'origine de son arrestation et de l'enquête qui a permis de trouver le vrai coupable. Avec Jean Dujardin, Louis Garrel, Emmanuelle Seigner et Mathieu Amalric. La musique du film est signée par Alexandre Desplat, le compositeur français lauréat de deux Oscars et l'un des plus dignes héritiers des maîtres français de la musique de film. (Electre)

Depuis 2010, le pianiste (révélation de l'année aux Victoires du Jazz 2013) et la percussionniste Vassilena Serafimova (Musicienne de l'Année 2009 en Bulgarie) forment un duo hors normes. Thomas Enhco, membre de la grande famille Casadesus, a baigné dans le classique avant de choisir l'improvisation et le jazz. Avec quatre albums à son actif, il parcourt le monde chaque année pour offrir plus de 100 concerts. La musicienne bulgare a quant à elle abordé la musique par l'école russe et intégré les marimbas, jeune instrument du XXe siècle, à une culture très classique. Elle complète sa formation au Conservatoire supérieur de musique et de danse de Paris et à la Juilliard School à New York. Leur album est représentatif de leur parcours : un voyage à la croisée des genres, entre classique, jazz, influences contemporaines et improvisation. (Electre)

De Fauré à Ferré, en passant par Poulenc et Rosenthal, des cabarets des années 1920 au Paris des années 1960, la soprano française a imaginé un parcours musical original autour de La Belle Excentrique d'Erik Satie, pièce pour piano à quatre mains composée en 1920 pour un spectacle de la danseuse de french cancan Caryathis. Elle conjugue une nouvelle fois fantaisie, absurde et profondeur, aux côtés de sa fidèle pianiste Susan Manoff et de quelques prestigieux invités : le metteur-en-scène et directeur du festival d'Avignon Olivier Py et le violoniste Nemanja Radulovic pour ne citer qu'eux.

Par leur poésie au lyrisme intime et passionné, par leur écriture raffinée révélant peu à peu une profondeur inédite, les treize Nocturnes de Gabriel Fauré forment l'ensemble le plus significatif de son oeuvre pour piano seul. Composés sur une période de quarante-six ans (entre 1875 et 1921), ils témoignent de l'admirable évolution stylistique du musicien. D'une expression ancrée dans le romantisme à une esthétique de plain-pied dans la modernité du XXe siècle, Fauré s'épanouit, sculpte sa personnalité musicale. Tous ses Nocturnes ne sont pas d'égale importance, mais ils forment un recueil dont la diversité et la progression offrent un parfait panorama de son art. ric Le Sage, l'un des représentants les plus incontournables de l'école française de piano et qui a signé de nombreux enregistrements pour Alpha (dont l'intégrale de la musique de chambre de Fauré), interprète ici son répertoire de prédilection. (Electre)

Après plus de 50 enregistrements réalisés avec les plus grands ensembles européens (Les Arts Florissants, Les Talens Lyriques, Le Concert Spirituel), le ténor belge Thibaut Lenaerts choisit pour son premier disque soliste de se plonger à la fois dans la musique du 19ème et dans l'univers musical d'un des plus grands mélodistes français : Gabriel Fauré. Il est accompagné pour ce projet d'un complice musical de longue date, Philippe Riga, qui joue pour l'occasion sur un magnifique piano Erard 1873 au son chaleureux, doux et rond. (Electre)

Quatre vingt ans après le premier Concours Eugène Ysaÿe à Bruxelles, le mois de mai 2017 a vu se présenter 68 violoncellistes de 22 nationalités différentes qui se sont portés candidats à la succession de David Oïstrakh et Emil Gilels, premiers gagnants des Concours Reine Elisabeth de violon et de piano. Après un mois intense d'épreuves devant un jury composé notamment de Mischa Maisky, Gary Hoffman, Truls Mork, Pieter Wispelwey, Gautier Capuçon, Henri Demarquette, David Geringas, Natalia Gutman, Frans Helmerson, le verdict est tombé et c'est le Français Victor Julien-Laferriere qui gagne le Premier Prix ! Signe évident de la domination de l'école du violoncelle français pour ce premier Concours, ce n'est pas moins de quatre ressortissants de l'Hexagone qui étaient en finale. Le coffret aux couleurs très "bleu blanc rouge", reprend une sélection des meilleurs moments des différentes épreuves, avec orchestre ou en musique de chambre. Il présente un programme varié qui reflète l'ensemble du répertoire écrit pour violoncelle depuis J.S. Bach jusqu'aux créations contemporaines. (Electre)