Fondé en 1123, le prieuré de Beaufays a été desservi, jusqu'à la fin de l'Ancien Régime, par des chanoines réguliers de saint Augustin. Nationalisés à la Révolution, les bâtiments monastiques passent dans des mains privées, sauf l'ancienne priorale qui est conservée par la commune pour en faire l'église paroissiale. Inscrits dans un cadre arboré, verdoyant et aujourd'hui classé, l'église et l'ancien prieuré sont les dépositaires d'un riche patrimoine. Orné de stucs et de lambris, le sanctuaire, reconstruit en 1701, abrite un mobilier religieux d'intérêt : maître-autel avec une Extase de saint Augustin de Théodore-Edmond Plumier, statues de Cornelis Van der Veken et de Jacques Vivroux, orgue Le Picard de 1742, théothèque du XVIe siècle, orfèvrerie liturgique des XVIIe, XVIIIe et XIXe siècles aujourd'hui au Grand Curtius, etc. Les bâtiments du prieuré, dont la construction s'étale du XVe au milieu du XIXe siècle, possèdent encore une décoration intérieure ancienne : la grande salle pourvue d'un vaste plafond stuqué par Bovi (1733), tout comme le cabinet dit du prieur et un petit salon, la salle capitulaire lambrissée du milieu du XVIIIe siècle ornée de peintures bibliques que Pierre-Yves Kairis attribue à Jean Baptiste Coclers. Enfin, l'imposant jardin-potager est agrémenté d'un élégant pavillon en briques, dont le plafond présente un riche décor stuqué, probablement du début du XVIIIe siècle. Quant au triptyque Dutuit aux anges argentés, oeuvre majeure de l'art mosan (vers 1180) provenant de Beaufays, il est aujourd'hui conservé au Petit Palais à Paris.

La réaffectation de l'ancien bâtiment de l'Émulation, place du Vingt-Août à Liège, au profit du Théâtre de la Place rebaptisé Théâtre de Liège, a pris plusieurs années et a impliqué de nombreux acteurs. Au cours d'un long processus évolutif et riche en rebondissements, l'Institut du Patrimoine wallon (IPW) fut longtemps à la manoeuvre dans l'ombre pour concevoir des formules, convaincre des acteurs, et concrétiser des accords. Ce Carnet du Patrimoine est consacré à la fois au long processus de sauvetage du monument classé et à l'intégration dans celui-ci d'ajouts contemporains pour permettre sa réaffectation dans la vie culturelle liégeoise. L'IPW se charge ici de rappeler la chronique du dossier. Le bureau d'architecture de Pierre Hebbelinck et Pierre de Wit présente la méthodologie des interventions qui ont permis de créer un nouveau théâtre dans un patrimoine bâti. Les deux acteurs culturels impliqués retracent chacun l'histoire de leur institution et leur rôle respectif dans l'opération : la Société libre d'Émulation d'une part, le Théâtre de la Place, désormais Théâtre de Liège, d'autre part.

Le résumé : Quel point commun existe-il entre l'invention du papier-calque, la révolution de la coloration en pâte et la « célèbre » pochette ? Un nom, Canson et une passion commune, transmise de génération en génération depuis plus de quatre siècles, l'art du papier. Une passion partagée par les artistes, d'hier et d'aujourd'hui, qui entretiennent depuis toujours un lien complice avec les papiers Canson. Pour ses pastels, Degas utilisait le calque, Matisse avait un faible pour le C'à Grain® et le Lavis B® parfaitement adaptés à ses papiers gouachés découpés. Quant au Montval®, n'a-t-il pas été conçu pour répondre à une demande de Maillol ? De l'épopée de la famille Canson-Montgolfier aux plus belles rencontres entre Canson et les artistes représentées à travers une quinzaine d'oeuvres d'art, ce livre est un voyage sensuel et esthétique pour les amoureux du papier. .................................................................................................................................................................................................................. L'auteure : Marie-Hélène Reynaud est l'auteur d'une trentaine d'ouvrages, conservateur du Musée des Papeteries Canson et Montgolfier et Présidente fondatrice de l'association des Amis du Musée. ......................................................................................................................................................................................................... La maison d'édition : Fondées en 1995 par Marianne Théry et Luce Pénot, les Éditions Textuel se sont imposées comme un acteur incontournable du livre illustré. Associées à Actes Sud depuis 2008, elles explorent des thématiques variées, avec un accent sur la photographie, les archives, la musique et la danse. Leur catalogue beaux-livres met en lumière des œuvres d’auteurs et d’artistes reconnus. Parallèlement, deux collections dédiées au débat d’idées enrichissent leur offre en sciences humaines, abordant des enjeux contemporains à travers des essais engagés. Fidèles à leur exigence éditoriale, elles sont membres de France Photobook, un réseau valorisant l’édition photographique indépendante. ................................................................................................................................................................................................................ La collection : « Beaux livres » propose des ouvrages de grand format, richement illustrés, qui abordent des thématiques variées telles que l’histoire sociale et culturelle, le féminisme, la mode ou encore l’art contemporain. Par le soin apporté à la mise en page et au dialogue texte-image, cette collection trouve un écho naturel dans un fonds consacré au livre d'artiste. ................................................................................................................................................................................................. Médiation en lien : Pôle Arts / Artothèque / Livre d'artiste / Pôle Sciences et techniques